于电影而言，不论是2D还是3D亦或是更高科技
4D，其目都是为
给观众更好沉浸式体验。但无论如何，电影都是“虚”，你手向前伸，再向前，虚无之后是冰凉幕布，所有声音和场景都在幕布之上，与现场观众割裂在两个空间。
而话剧相对而言更加真实，舞台是摸得着，演员与观众同处
个剧场，他们之间只有台上台下几米至几十米距离，演员与观众是同步。
电影是先拍，然后剪辑，最终上映，观众看到是成品，无论他们反应感官如何，电影内容不会因他们有任何改变。
话剧是进行时，甚至可以说，观众也是表演部分。
在电影院里，穿着随意观众们聊天、吃零食、喝饮料，这样行为，在剧场里便会显得十分地不得体不合时宜。
宗继分散心思逐渐被他们收拢到话剧本身，先看剧吧,看完再说。
随着剧情推进，出场角色越来越多，现场气氛也越来越凝重。
“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之！”
宗继心头猛地跳，只觉浑身热血滚动，奔涌着叫嚣着，要和他们起为泱泱中华贡献出自己力量。
太厉害……
宗继看向舞台,他双眼5.1视力能清晰看到台上演员们模样。太靠前仰着脖子累，太靠后又容易看不清舞台，所以于洋买中排价格才这
贵。
杨问渠矗立在舞台正中,他穿着具有时代特色中山装,鼻梁上副金属框架眼镜。不用句话,仅眼神和气质就表现出他所扮演文人身份。
站在他身边还有位齐耳短发素色旗袍温婉女人,从姿态看两人该是夫妻关系。
然而宗继没有关注女人，他瞪大双眼,视线凝在中山装男人脸上——是刚才买票那个人！
话剧票上没有印演员脸,售票处和检票入口内倒是有《红海》宣传海报，然而前者宗继没去,后者进场太赶没来得及。
最后，从演员层面来说，时长百二十分钟电影，是通过无数个镜头拼凑起来，他们并不需要在两个小时内将所有内容表演完成，失误可以NG重拍，找不到情绪也没有关系，下场休息，慢慢调整。
话剧是气呵成，演员们没有重来机会，所以他们必须时刻保持最佳状态，气
宗继手抚上心口,他忍不住想下如果把他换到台上会是怎样效果——可能会连台词都听不清吧。
除台词，还有演员们表情、眼神和动作，同样是愤怒，有些人只会面目狰狞地咆哮，而杨问渠仅凭个眼神，就让人感受到他澎湃欲发怒火。
宗继自认做不到这种程度。
当然，话剧进行时他没有功夫想这多，所有感想都是在谢幕后回味刚才表演时产生。
同样是表演，但话剧和电影有着本质上区别。
虽然这样做不太礼貌,但宗继还是拿出手机再次搜索下《红海》演员表，他之前光顾着解大概剧情和剧评。
杨问渠，他果然没有看错。
“教书者育人,
身为他们先生，有责任去将他们带回来。”
尽管宗继分心,台上声音仍然清晰地传入他耳中。剧场装有地麦，无需演员们将麦克风佩戴在身上。
这是和现场拍戏完全不样感觉。
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