接下来，尽管影片
画面张力上不如之前车水马龙、团队作战这
夸张，但细节处反而更精致，镜头语言和演员个人表演更见张力，而情节预置许多伏笔，在通过台词和动作
解开时，也越发出彩。
在《勇闯夺命岛》当中，这样转化非常自然，而且预先埋下
很多伏笔，因此效果……
“就像罗曼式建筑加入哥特式花窗玻璃，举改变因采光不足而导致沉闷压抑感觉。”
不知不觉间，安娜将心中话说出来，“如果用建筑概念形容《勇闯夺命岛》，导演杜克·罗森伯格绝对是第流设计师和现场总指挥！”
海豹队员临死前挣扎，画面带给人深深无力感，甚至比他慷慨激昂演说更能触动她内心。
即便影片不断以各种试错推动情节发展，却不意味着不能得到理想化结局。
安娜能够看得出来，那位与她同龄年轻导演，在《勇闯夺命岛》中，试错前提不是无准备，而是有准备，也获得最理想效果。
虽然从澡堂之战后，影片回到老套个人英雄主义拯救世界桥段，但在导演精妙手法调配下，安娜点都不觉得反感，反而觉得同样精彩有趣。
她毕竟学习几年电影制作，很快就得出些分析。
在戏剧表现上，矛盾冲突多发性是有限，镜头语言交代局部画面，对秒钟情节往往有100种角度拍摄，但不能全部呈现给观众——电影不可能这样拍——特别是在《勇闯夺命岛》这样节奏紧凑动作题材电影当中。
影片前70分钟时间把矛盾冲突全面激化之后，无法再通过大场面叙事风格对情节进行推动，导演杜克·罗森伯格干脆在这里引入个螺旋式上升结构，把视角从整体转到局部，通过人物冲突带出整体故事发展。
这是非常巧妙手法转化，说起来似乎很简单，实际运用上却相当难。
那个年轻导演明显越来越成熟！安娜心中暗叹句。
于是，影片从之前正反方整体轮流试错，变成正反方个人在轮流试错。
请关闭浏览器阅读模式后查看本章节，否则可能部分章节内容会丢失。
