深入些,在大多数观众未经提示情况下,初看到这种情景,应该会产生种心理恐惧感,这也是电影所要表达主题之,而之所以形成个大蝙蝠形象,则是为表现种“可利用恐惧”,这其实是为影片之后情节阐述埋下伏笔。
当然,最重要是配合开头阴暗画面,能直接带给观众影片风格。
尽管影片写实主义风格听起来与CGI技术完全不搭调,但技术从来都是影片服务者,在好莱坞从来都不是技术决定影片风格。
由于开启后期制作时,已经是月下旬,北美每年度狂欢日超级碗近在眼前,《蝙蝠侠:开战时刻》想要进入超级碗中场广告,杜克必须抓紧剪出支广告片,在接下来几天里,几乎都在忙碌这部分工作,直到超级碗前五天最后提交时间,才向超级碗组委会提交段三十秒钟短预告。
跟过去不同,预告片没有太多内容,毕竟整部影片后期制作才刚刚开始,大多都是布鲁斯·韦恩与蝙蝠纠缠片段,最为主要还是公映日期,现在距离暑期档时间已经不远。
除去剪辑和配音,后期制作重点还有CGI合成,杜克在拍摄中使用大量绿幕场景,作为名偏向技术流导演,他才不在乎是实景拍摄,还是使用电脑技术合成,哪种方式最省时省力,他就会选择哪种方式。
随着科技发展和计算机技术进步,CGI生成技术早就不可同日而语,相反是,模型拍摄因为人工和原材料等价格上涨,成本反而在不断提高。
还有杜克使用数字技术拍摄,如今也渐渐变成好莱坞主流,使用胶片导演在不断减少,据说电影胶片主要制造商柯达日子并不好过,甚至传出过要停产电影胶片消息。
现实情况与上个世纪正好相反,胶片拍摄成本越来越高,以前昂贵数字技术则不断下降。
虽然例如大卫·芬奇等导演坚称胶片无可取代,但新技术发展是任何人都无法阻挡。
除去例行超级碗广告,杜克和华纳兄弟,也为蝙蝠侠系列重生,发动系列宣传攻势。
“从蝙蝠侠这个漫画人物首次出现在《侦探漫画》杂志上至今已经过去数十年。但是这个人物并没有随着时代变迁而渐渐淡出人们视线,而是随着岁月洗礼变得更加丰满,具有时代活力。”
“至今,蝙蝠侠故事经过多次修改。不仅他形象和装备有变化,风格也有很大差异。从前他是面带微笑正义朋友,轻松取胜侠客,随着时代变迁,他现实性和局限性都加强,敌人也比从前更加强大、狡猾与疯狂。蝙蝠侠精神创伤被再强调,他变得越来越彷徨和孤独,日益走向偏执
“不需要清晰蝙蝠形象。”
工业光魔派驻在华纳制片厂工作室里,杜克对电脑特效组负责人说道:“乔,你们绘制样本与想法正好相反。”
乔·哈特看看手中样本草图,那是只很清晰蝙蝠形象,也是很正统蝙蝠侠标志。
不等他说什,杜克重申自己要求,“设想影片开头,大量蝙蝠满屏幕飞舞,只是隐隐约约出现个大蝙蝠形象。”
简单说来,这是蝙蝠侠种象征。
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