没说原因,意思就是哪哪都不行。
这段最后镜头、也就是影片结尾,个中景推轨到特写,叶森被禁锢在景框中,留给观众个没有结局结尾。
商陆设计不止于此。早在跟摄影组和美术组碰头第场会议,他就定下整部片子色彩基调——
影片刚开始滤镜和道具景观色彩,都很惨淡。海面是深蓝,夜是浓黑,村庄屋子是灰白,很少见到绿色,也少用柔光,给观众呈现出个无生趣画面——除那株盎然三角梅。
有意思是,剧情进入到后半段,三角梅越发衰败,而画面色彩却反倒浓墨重彩起来,热气腾腾打边炉、五彩筹码、耀眼金、浓郁红、炫彩灯光,勾勒出个令人流连忘返声色犬马。
很有意思,「瘾」吞噬生机,「瘾」带来人间烟火,「瘾」像蟒蛇,缠绕活物到死,「瘾」像万花筒,转出个斑斓俗世。
去开牌。
自暗影中伸出只纤纤细手,腕子上只莹白玉镯子。
钱钟钟曼妙身姿连同着瀑布般长密卷发同从光影中倾出,她涂着指甲油手指按在纸牌背面,对叶森温柔笑。
那盏吊灯在墙面上安静地投下倒影,是个性具形状。
很难相信,这就是这部电影结尾。
为达到这样色彩效果,纪南设计整套配色方案,被商陆微调驳回上百次才最终定稿,整个团队照着色卡满世界找道具、布景,小到个鎏金门把手,大到天花板吊顶壁画,都用尽心思。
“咔。”
商陆叫停,唤回齐大南神志。
他觉得柯屿演得不错。
但显然,导演并不这想。他言简意赅地说:“再来遍。”
与刚才复杂精细运动长镜头相反,这场戏从头到尾都是固定机位静态镜头。
齐大南从监视器里同看画面,心里暗自喝彩。镜头不是分裂地、单个单个欣赏,当把这样静态镜头放在整部片里去看,对于剧本演绎才算是到个天才地步。
叶森原本是个冷漠淡漠、对世事无动于衷、对道德审判也并无兴趣人,在影片前期,商陆用大段运动镜头、推轨镜头,来表达他个体自由和精神不羁,遇到钱钟钟后,镜头日渐趋于静态。
般来说,运动镜头是活力、流动或无序混乱,静态镜头,自然代表就是秩序、静止和暮气。
「瘾」缠上他,他动弹不得。
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