当然,不得不承认,王靖雪唱很认真,甚至很动情。
这首《执着》很快唱完,她喘口气,抬起头来看着李谦,见他只是面容平静地看着自己,就暗地里咬咬牙,说:“可以再唱首?”
李谦点点头。
第二首是《野花》。
看得出来,她真是蛮喜欢李谦为廖辽写这几首歌,平常应该不单是没少听,估计也没少练,下过定功夫,所以,其实她唱真是不错。
然后,她闭着眼睛唱:“每个夜晚来临时候,孤独总在左右……”
听到第句,李谦就皱皱眉头。
然后,他听着听着,就忍不住伸手捉住自己下巴,蹙眉沉思起来。
王靖雪嗓音条件相当好,唱功也相当好,声音清亮、高亢、富有穿透力,但是很明显,她声音里缺少那点点味道。
那种味道……说不清、道不明,但很致命。
哎呦喂!
这声“李谦老师”,把李谦老师喊得浑身汗毛都站起来!
恍惚间就找到点儿中国好声音感觉——那感觉,真是要多别扭就有多别扭!
上辈子活到三十大几,又是做音乐和影视这块儿,他当然没少让人喊老师,但这辈子他毕竟才十七岁,高中都还没毕业呢,让人张嘴就喊上老师,心里实在是有个坡爬不上去……问题这个人还是王靖雪!她是王靖露姐姐!
但是呢……他能看得出来,王靖雪是很认真。
只是缺点那点味道。
有那点味道,就可以是廖辽,就可以被公认为实力派歌手
从某种层面上来说,你可以把这种味道理解为是时间流逝、岁月积累所带给歌手本人感情沉淀而形成感悟,有这个东西,就可以让个歌手在去表达和诠释首歌感情时候,总能找到恰当切入点,总能找到恰当味道。
但是归根到底,这还是天赋问题。
只不过有些人天赋登高凌绝顶,哪怕只是十七八、二十郎当岁,他张嘴,里面就有满满感情积淀和满满岁月感。
而还有些人,就真是需要通过岁月打磨,来逐渐磨去裹在外面些东西,从而渐渐显出慧根,显出那份对歌曲感情细微拿捏。
所以,像《执着》这样歌,廖辽只要放平心态,她就能唱比李谦这个“原作者”还入味儿,让你怎听都觉得好听。在李谦看来,她版本甚至比另外那个时空原唱都要更好。但是换到王靖雪这里,她什都对,吉他和弦烘托没问题,音准没问题,声音张力更是足够,这要搁到KTV里去,去吓死票人,可要是把她唱这个版本拿到专业人士那里去听,他们就会说:“不行,你唱,没味道!”
虽然在这刻,李谦觉得自己脸上表情肯定比对方还拧巴,但想想,他还是点点头,边板板整整坐好,边说:“那行,你唱吧,听着。”
王靖雪明显是松口气样子,然后,她深吸口气,把直背在身后吉他摘下来、再从正面挂好、抱在怀里,闭上眼睛。
然后,个熟悉前奏响起来。
居然又是《执着》!
王靖雪吉他弹得相当不错,这个吉他编曲也很平实,虽然没有曹霑那华丽、那炫技,但该烘托味道还是立马给出来。
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