们敬畏这个行业，克制自己
玻璃心，
定要记住，们靠作品生存，而不是观众体谅和包容。”
褚青看着下面张张或青涩或沉稳面孔，与外面吵吵嚷嚷、大牌云集活动相比，这里就像两个世界，简单而纯粹。
187位嘉宾，187位
而且以目前市场发展，将来会是商业片,bao走大环境。好处是热钱涌入，机会众多，观众盲目，名利只在夕之间。坏处是意识同化，在电影全球化熏染下愈发平庸，毫无个性。
为什
说没有第七代、第八代？就因为们没有时代特征，并且丧失
思考能力。
以上这些，就是你们要面对情况。套用《双城记》句话，们在直奔天堂，们在直奔相反方向——全凭选择。”
“……”
所有人都在静静地倾听，只有摄影机细微声响，记录着每帧沉默与流连。
寻根。
等到九十年代中期，第六代又浮出水面。w.g对他们来讲只是童年记忆，不存在切肤之痛。他们成长于改革开放变革期，感受到是新旧体制、新旧观念崩溃与建立。所以第六代风格是，审视、迷茫。
陈凯歌导演说过：所有切，都与创作者经历分不开。完全赞同这句话，而要问是，从第六代到现在已经十几年，无论影视界还是评论界，为什没人提第七代这个概念？”
“……”
他给大家点消化时间，继续道：“业内有很多争执，以个人观点，觉得在很长段时间之内，中国不会有第七代，更不会有第八代。
褚青从这边走到那边，依旧身形笔挺，接着道：“30岁后再去些地方，总有人跟说，褚老师，你给当下年轻人些忠告吧。说自己还没弄明白，怎给别人忠告？
不过在今天，倒真想说说，也是看《大圣归来》才想到。田晓鹏，如果《大圣归来》上映后口碑很差，你会不会觉得很委屈？酝酿七八年，经受那多困难，结果你们不买账？”他指指下面。
“呃……会！”
田晓鹏不自然地点点头。
“呵，不用尴尬，这是正常心理。但要说是，做电影，千万别沉浸在自己呕心沥血中，更别指望观众为你辛苦而吹捧。你诚意都在作品里面，观众能感受到，那是你本事，感受不到，说明你不够努力。
首先，你要成就批有影响力导演，以及批有影响力作品，才能称之为代。陆川总说自己是第七代，宁浩也被认作是第七代，还有李玉和马俪文，其实都没被广泛认同。
其次，这些作品要反映时代特征和社会形态。比如张艺谋农村，陈凯歌知识分子，贾樟柯小县城，娄烨边缘群体。换句话说，如果你没拍过严肃电影，那也归不到代。
说这个什意思呢？就是中国电影是割裂，第六代之前是传统电影，之后是新市场电影。
们以前用胶片，现在用数字，以前用摄影机，以后用手机就能拍。行业门槛越来越低，没有发行渠道，可以扔到网上。不会剪辑，但有大把软件可以自学。没有化妆造型，拜托，现在Cosplay很火！
这种创作自由化和普遍化，是未来趋势。
请关闭浏览器阅读模式后查看本章节，否则可能部分章节内容会丢失。
