熟悉
这座建筑
概貌和
切拐弯抹角之处。终于，他从八三〇年七月底着手写稿。
这时维克多·雨果，是《〈克伦威尔〉序》(1827)雨果，是《埃纳尼》首演大获成功(1830)雨果，是《东方集》(1829)雨果。他不仅早已与古典主义决裂，而且已经成为新流派——浪漫主义主帅。按照诗人波德莱尔(1821—1867)说法，“维克多·雨果是那唯人：人人都仰望着他，寻求当前口号。”这个口号就是：“戏剧特性是真实；而真实来自两种典型——即，庄严崇高和荒诞滑稽——完全自然结合，这两种典型在戏剧中交叉会合，正如在生活中和创作中。”(《〈克伦威尔〉序》)作为对三律反抗，浪漫主义这信条实践在《埃纳尼》中，赢得击溃古典主义胜利。继《埃纳尼》之后，雨果又把它应用于《巴黎圣母院》。
于是，
们看见，这种“矛盾律”既体现为卡席莫多和好汉们，也体现为克洛德·弗罗洛和路易·华洛瓦。前者唯其渺小而愈形伟大，后者唯其高贵而愈益卑劣。正是从这个意义上，也只是从这个理解上，们击节再三，惊叹伟大作家确实不同凡响。但是，究竟什
是真实呢？难道仅仅是两极端结合、或交叉会合？在雨果，这两极端叫做“庄严崇高和荒诞滑稽”，那，们换成其他任何对极端，例如，漆黑和洁白、巨人和侏儒、长寿龟和朝生暮死蜉蝣、广漠无垠宇宙和物质无尽分割微尘……不是也可以？这些，即使用于修饰，也只是修饰法之，而不是全部；即使用于戏剧，也只是戏剧手法之，而不是全部。如果们把它附会为们所说统体矛盾两方面，那也只是在某种经选择情况下对立着对矛盾，与普遍矛盾概念是并不相干两回事情。
《巴黎圣母院》在小说中获得与《埃纳尼》在戏剧中程度不相上下成功，并不是由于这个用以代替古典同律浪漫“矛盾律”运用再次获得成功。恰恰相反，当时和后世不赞成或攻击雨果者，正是抓住这个相当有理地被称作“刻板”甚或“僵死”信条。
雨果毕竟是伟大作家，就在他写作这部小说过程中，他也并没有死守这个教条。们看见，《巴黎圣母院》自己成长、发展，多次突破作者最初意图加之于它框子。它作为部浪漫主义代表作胜利，正是由于作者忠实地做到他要打破古典主义矫揉造作桎梏，力求符合自然原貌真实。“艺术真实只能够是……绝对真实”；“凡在自然中存在切，都存在于艺术中”(《〈克伦威尔〉序》)。千差万别大自然和社会现实生活，以卓绝手法和丰富形式，依据动人情节发展，凝聚、精炼在《巴黎圣母院》中而呈现出它们生动面貌。所以，们认为这部小说是不朽杰作。
由于出版商逼迫，雨果只用六个月时间匆匆交稿(1831年1月初)。据雨果夫人阿黛儿叙述(12)，“他买瓶墨水和大块厚厚灰色羊毛披肩，把自己从头到脚裹起来，把其他衣服都锁在别处，免得自己忍不住要跑出去，他奋笔疾书他小说，仿佛蹲监狱般
请关闭浏览器阅读模式后查看本章节，否则可能部分章节内容会丢失。
