人瞩目。他推动宫廷花鸟画精湛技法发展,创作些在今天看来仍然引人入胜作品。徽宗本人在绘画上实践进步提升他对宫廷画家制定标准,从而促成宋代宫廷绘画发展方向,并直延续到宋朝结束。徽宗所提倡细心观察与画出正确细节,继续影响着南宋宫廷画家,也许还影响到宫廷外很多画家。徽宗大量作品都体现诗与画结合,无论是由他自己独立完成作品,还是与其他艺术家合作作品,都为后世艺术家提供临摹范本。从徽宗儿子高宗开始,有几位南宋皇帝也在宫廷艺术家绘画作品上题写自己书法和诗词,有时也许还会作诗让画师们作为绘画题材。此外,南宋宫廷画师也常常遵循徽宗设定方向,将诗与画融为体。[50]
徽宗经常将自己诗和书画作品作为御赠礼物。人们相信书画作品是个人内心反映,徽宗将其赐给臣下,就是他自己送出礼物。徽宗曾经送给刘混康自己写诗词、亲自誊写经文和绘制神仙像。对其他些关系亲密人,例如蔡京和王安中,徽宗也同样出手大方。有时候,徽宗还会同时赏赐很多人,在这种情况下,赏赐诗词要比书画更方便,因为主题可以针对所有在场*员。那些获得徽宗御赐书画*员,无疑会向别人夸耀徽宗这些礼物,从而使徽宗作为名出色艺术家美名广为人知。
人们在评价徽宗绘画时,通常会提及他培养宫廷艺术家,以及所藏先前大师杰作和近期宋代艺术家作品。徽宗坚持细致观察,这也常被用来解释他自己创作精致工笔画。徽宗以能否巧妙地将诗意与绘画结合作为评判画家标准,这方面轶事更是为他艺术风格提供例证。徽宗有时给人印象是,他本人就是名宫廷画家。徽宗书法也常常被提到,至少是简要提及,但诗词却没有太多评论。
在本书中,不仅阐述徽宗是艺术倡导者,而且他本人就是艺术家,通过这样途径,试图找出些别联系。徽宗对诗书画三种艺术实践,显然可以加强三者间互补。瘦金体书法中需要运笔,有助于绘画中工笔细节;徽宗喜爱诗词及创作想象力丰富诗句,有助于他构思富有诗意绘画,更不用说能在同件艺术品上将诗画结合起来。当然,有时候徽宗并未给诗配画,有时候在画上也未题写什诗,但是,徽宗清楚地看到这些艺术可以相互促进潜力,并以种创新方式进行探索。在此过程中,他也塑造他所选择自角色:位能从周围世界发现快乐与满足,并以细致入微方式将其展现出来皇帝。
尽管徽宗有时似乎扮演为位知书达礼文士,但他从未忘记自己是皇帝,以及可以运用丰富资源特权。在第九章,们将叙述徽宗推行些大型工程,而这些工程之所以能够实施,正是由于他可以将任务分派给众多*员和其他手下。
[1]参见《宋徽宗高宗墨迹》,台北:“故宫博物院”,1970年,叶14a—20a;水赉佑《赵佶书法艺术》,北京:人民出版社,1995年,11—12页。
[2]参见JamesCahill,“TheImperia
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