总之,没说够,更没听够。
尤其俞飞鸿这种刚刚起步,徐峥这种抱有心思菜鸟,绝对受益良多。俞飞鸿甚至翻出个本子,不时做笔记。而她印象最深,是曹保平两段话:
“现在这个从业环境,商业元素越来越强烈,不会再当成个很神圣事情来做,所以导演营造氛围很重要,你能给演员什东西,让他们对电影,对这份职业,怀有敬畏和尊重。
当演员对戏理解,和你自己理解有差别时,你选择什样方式去沟通、解决,凭什让对方信服你,这是导演最大难题。”
线:人家提周迅,你们都瞅干锤子?
……
“每个人都在讲,香港已是电影空城,却觉得这是新导演最好时代。前辈们集体北上,新人才有机会留守本土,尽情发挥。港片曾经辉煌,也留下很丰厚财富。们都年轻,更清楚年轻人习惯,将不同类型影片加以改良、创新,如果能良性循环下去,觉得香港电影是有救。们缺乏经验和商业运作条件,但们也很幸运,有众前辈为们保驾护航。”
黄修平都有些哽咽,道:“像志伟哥、小宝哥、华哥、南生姐……他们帮们找演员,做监制,做发行,这个情分不光是前后辈,或者教徒弟,相信这是个信念,港片不死!”
说到这儿,尔冬升忍不住起身,要过话筒,道:“当导演时候才29岁,当时目标是把前面老导演都干掉。如今香港有过长片作品新人,共不到10个,希望他们能迅速成长起来,欢迎他们取代。”
接着,徐克也道:“老港片是有传承,比如警匪片,这是香港人最擅长嘛!你们先从这类电影入手,因为你们思维比们活跃,只要能拍出新意,那就OK。至于别方面,交给们!”
“……”
全场都在沉默,没人觉得刻意或煽情,只是看到个缠绕无数情怀东西,在时代褶皱中奋力挣扎。
之后,魏德圣和钮承泽也聊聊台湾电影现状,以及对复苏期望。可惜国内接触不多,Get不到那份情愫。
这场交流会从九点开始,十点就该结束,结果拖再拖,耗到点钟才散场。先是台上十个人聊,后来台下也加入,从剧本创作,到拍摄技巧,再到市场判断,三地电影渊源风格等等。
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