评价。有人认为李唐开创
南宋山水画风，尤其是使用“斧劈皴”来刻画岩石，另
些人则认为李唐坚持北宋画法中突出中央山体风格。［82］方闻强调这两个特点，他首先将这幅画与更早画家范宽和郭熙突出高大主峰风格相比较，然后将它与新趋势联系起来：
李唐山水画代表种集中焦点新写实主义，开创南宋“亲近自然”绘画风格。范宽笔下壮丽风景开阔观众眼界，带领观众步入个无限浩渺自然世界，而李唐则通过完美技法刻画山与树，以画四边为框创造出另个世界。与郭熙对不断变化自然富有情感表现不同，李唐视角更加和谐，并有控制，这也反映徽宗风格。李唐作品以种更有限制和更现实视角，以及更冷静、克制手法来替代北宋早期无限浩渺，预示南宋山水画更为亲密风格。［83］
班宗华（RichardBarnhart）则持不同观点，他认为这幅画不同于“皇家风格山水画”。他也不认为从这幅画中能看到徽宗视角，而是明显说明，徽宗定给李唐等宫廷画师“相当大自由度，尝试些创新风格和技术”。［84］
将上面五幅画放在起看，不仅证明徽宗朝宫廷画师精湛技艺，而且显示他们创造能力。他们进行很多创新，包括将诗情和画意结合在起。徽宗似乎并没有坚持要求画师们都以相似方式作画，或是所有作品都必须带有政治意义。这也不足为奇。既然徽宗喜欢在画中表达诗意，就应当能接受绘画像诗歌样，表达出多样化思想和感情。
尽管在这五幅画中有三幅似乎已经被赐予他人，但宫廷绘画流到宫外比例实际要小得多，这点可以从仍旧保存在宫内作品中看到。尽管郭熙是神宗最喜欢画家之，但皇帝似乎很少将他作品赏赐给别人。1117年，郭熙儿子郭思应召入朝，徽宗提到神宗很喜欢他父亲画，并说这些画仍然被用来装饰宫殿。［85］同样，
们可以从徽宗画谱中得知，早期宫廷艺术家创作几千幅花鸟画，在徽宗时仍然收藏于宫中，并未被御赐出去。［86］如此看来，很多绘画创作并不是出于实用，而只是为拥有。
那
，从徽宗与这些专家、大师交往中，们能得出什结论呢？
尽管徽宗在当时还有很多别需求，但并没有放松自己在这些方面对宫廷主导，事实上，他似乎非常享受与大师和艺术家们合作。他对自己批判性智慧自信满满，能够指导建筑师和画师按照自己提出方式进行创作。他还招募米芾和李诫这些杰出人才为宫廷工作。他对医学、绘画、书法和算学教育进行改革，希望能在这些领域吸引到更多受过良好教育人才。至少在王希孟这个例子中，他亲自指导培养学生。徽宗推动宫廷画师掌握种高度写实风格，也许是因为他知道，这种精湛技艺是宫外艺术家很难比拟。此外，徽宗还对那些能够以诗意、含蓄方式进行创作画师奖励有加。
徽宗朝大师和专家些作品现在仍然存世，包括些医学著作、《营造法式》和数量可观宫廷绘画。徽宗为其中本医学
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